2015年9月24日 星期四

2010年「北齋決定版」；巴黎葛飾北齋畫、神奈川沖浪裏 The Great Wave

活水來冊房在期刊雜誌相簿中新增了 1 張相片。
今天是葛飾北齋255歲冥誕！這個世界最著名的浮世繪畫家，留下了大量的作品，其中尤其以不斷出現的富士山與海波浪意象，最為特出。
相片中的書是《別冊太陽》在2010年發行的「北齋決定版」。旁邊的週邊產品，不好意思正是小弟的口罩、手機和牛仔褲，區區在下正是天天把北齋穿戴在身上的人。我最愛葛飾、我最愛北齋了，我天天都在看葛飾北齋啊！
若諸君在街上看到有這種穿著的人，以三分瀟灑三分侘寂三分寫意和一分孤傲的冷走進書店，毫無疑問那就是我。

[新聞] 巴黎葛飾北齋畫展前，九件你一定要知道的事

18 世紀浮世繪大師葛飾北齋可說是全世界最有名的日本藝術家，其開創的獨特風格影響了亞洲、歐洲的許多畫派，而最近在法國的巴黎大皇宮（Grand Palais）即將舉行葛飾北齋的大規模畫展，展出大約 500 幅作品，橫跨大師六個不同風格的創作時期，有些畫作因為狀況問題，也許再也不會在日本以外的地方展覽，如果人在巴黎附近的城市，絕對不可錯過這次的難得展覽，新聞網站 Huffington Post 的文藝版列出了九個觀展前必備的小知識，以下就為大家介紹：http://www.biosmonthly.com/contactd.php?id=5294

巴黎葛飾北齋畫展前，九件你一定要知道的事

18 世紀浮世繪大師葛飾北齋可說是全世界最有名的日本藝術家，其開創的獨特風格影響了亞洲、歐洲的許多畫派，而這一位大師竟曾經表示，自己在 70 歲以前的作品都是「浪費時間」，不過這並沒有阻止世人對他的狂熱愛好。
最近在法國的巴黎大皇宮（Grand Palais）即將舉行葛飾北齋的大規模畫展，展出大約 500 幅作品，橫跨大師六個不同風格的創作時期，有些畫作因為狀況問題，也許再也不會在日本以外的地方展覽，如果人在巴黎附近的城市，絕對不可錯過這次的難得展覽，新聞網站 Huffington Post 的文藝版列出了九個觀展前必備的小知識，以下就為大家介紹。
1. Ukiyo-e（浮世繪）
指的是一種流行於 17 到 19 世紀的藝術形式，為木頭版畫，名稱來由是引自「新興商人階層的享樂文化」，而葛飾北齋以浮世繪形式創作的作品也最廣為人知。
2. The Edo period（江戶時代）
是指日本歷史上西元 1603 到 1868 這段時期，標誌著經濟的快速成長，以及在藝術、文化、與性愛中出現的新的頹廢享樂方式。
3. Shunrō
是葛飾北齋第一個在創作發表上使用的假名，通常在創作風格有重大轉變時，他會更換假名。
4. Shunga（春宮圖）
在日本的俚語中，春天帶有做愛的暗示，而春宮圖的內容都與性愛有關，葛飾北齋就有一幅名畫「The Dream Of the Fisherman’s Wife 」描繪一名與巨大章魚做愛的女子。這些關於性愛的版畫當時在日本社會中的各個階層都很受歡迎。
5. Kabuki（歌舞伎演員）
對江戶時代的日本來說是一項前衛的藝術形式，通常演員會著誇張的服飾與奇異的妝容，葛飾北齋在 1779 年曾創作一系列關於歌舞伎演員的版畫。
6. Surimono
字面翻譯為「印刷物」，與由大眾文化所滋養的浮世繪不同的是，Surimono 的創作目的是為了私下收藏與小眾觀賞，很少公眾出售、展示，所以畫風、主題通常更具實驗性質。
7. Mount Fuji（富士山）
是日本境內最高的山，外觀幾乎對稱，葛飾北齋在 66 歲高齡時曾創作一系列富士山的版畫。
8. Hokusai Manga（北齋漫畫）
雖然稱作「漫畫」，但其實專指由葛飾北齋創作的 4000 幅描繪自然、植物與鬼怪的草圖。
9. Japonism
於 1872 年首次命名，指的是葛飾北齋對日後歐洲畫家的影響，包括印象派的莫內、梵谷與高更。
文字：于念平
新聞出處：來源 
圖片：來源
根據 BBC WORLD 一專題之記憶補充

 The Great Wave off Kanagawa (神奈川沖浪裏 Kanagawa oki nami ura? "浪裏"之意不可解 或許是"裏浪" ) is a famous woodblock printing by the Japanese artist Hokusai. It was published in 1832 (Edo Period) as the first in Hokusai's series 36 Views of Mount Fuji and is his most famous work. It depicts an enormous wave threatening boats near the Japanese prefecture of Kanagawa; Mount Fuji can be seen in the background. The wave is probably not intended to be a tsunami, but a normal ocean wave created by the wind. Like the other prints in the series, it depicts the area around Mount Fuji under particular conditions.
Copies of the print hang at the Metropolitan Museum of Art in New York City, the British Museum in London, and in Claude Monet's house in Giverny, France.
The logo for the surf brand Quiksilver is based upon this artwork. 倫敦某少社區之大面牆 方向倒
船夫急急送魚獲
一浪形仿山 幽默也

[edit] References

  1. ^ from the Thirty-six Views of Mount Fuji by Katsushika Hokusai. Color woodcut, 10 1/8 × 14 15/16 inches (25.7 x 37.9 cm); Metropolitan Museum of Art, New York

[edit] External links

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《冨嶽三十六景》，浮世繪畫師葛飾北齋的作品之一，描繪由關東各地遠眺富士山時的景色。初版只繪製36景，因為大受好評，所以葛飾北齋仍以《冨嶽三十六景》為題再追加10景，最終此系列共有46景。一般俗稱初版的36景為「表富士」，追加的10景為「裏富士」。
《冨嶽三十六景》為葛飾北齋晚年的精典大作，初版於天保2年（1831年）發行，出版商為西村屋与八。

作品一覧 :

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冨嶽三十六景（ふがくさんじゅうろっけい）は、葛飾北斎の作成した代表的な風景画・浮世絵である。

「冨嶽」は富士山を指し、各地から望む富士山の景観を描いている。
初版は1823年（文政6年）頃より作成が始まり、1831年（天保2年）頃から1835年（同4年）頃にかけて刊行されたと考えられている。[1]版元は永寿堂西村屋与八。
発表当時の北斎は72歳と、晩年期に入ったときの作品である。また西洋画法を取りいれ、遠近法が活用されている事、当時流行していた“ベロ藍”ことプルシャンブルーを用いて摺ったことも特色である。
浮世絵の風景画は当時「名所絵」と呼ばれており、このシリーズの商業的成功により、名所絵が役者絵や美人画と並ぶジャンルとして確立したと言える。[2]
「凱風快晴」や「山下白雨」のように、富士山を画面いっぱいに描いた作品から、「神奈川沖浪裏」や「甲州伊沢暁」のように遠景に配したものまであり、四季や地域ごとに多彩な富士山のみならず、各地での人々の営みも生き生きと描写している。
日本のみならず、ゴッホやドビュッシーなど、世界の芸術家にも大きな影響を与えた。
当初は名前の通り、主版の36枚で終結する予定であったが、作品が人気を集めたため追加で10枚が発表され、計46枚になった。追加の10枚の作品を「裏富士」と呼ぶ。

神奈川沖浪裏 神奈川沖浪裏




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